Escultor
Willem Boshoff nasceu em 1951 e cresceu em Vanderbijlpark, uma cidade às margens do rio Vaal, 75 quilômetros ao sul de Joanesburgo, na província de Gauteng, na África do Sul. Seu pai, Martiens, era um carpinteiro treinado e Boshoff cresceu com um amor pela madeira e respeito pela perícia técnica
Atualmente Boshoff está baseado em sua casa e estúdio em Joanesburgo. Emma e Willem, seus dois filhos mais novos, estão na escola em Aberystwyth. Seus dois filhos mais velhos vivem em Joanesburgo, onde Karen trabalha como designer gráfico e Martin como designer industrial.
Com Henrie Pretorius, um professor inspirado no ensino médio, ele decidiu se tornar um escultor quando tinha quinze anos de idade. Sua decisão não encontrou a aprovação dos elementos conservadores de sua antiga escola e ele só foi autorizado a estudar arte formalmente se seguisse simultaneamente um curso de ensino. Isso provou ser valioso porque ele se encantava com assuntos de ênfase psicológica e filosófica.
A carreira acadêmica de Willem Boshoff abrange um período de mais de vinte anos e ele é um ex-chefe do Departamento de Belas Artes da Technikon Witwatersrand (agora Universidade de Joanesburgo). Suas qualificações incluem um doutorado honorário da Universidade de Joanesburgo. Ele é um professor renomado e, embora tenha sido um artista praticante em tempo integral na África do Sul e internacionalmente desde 1996, ele ainda mantém fortes laços com muitas instituições acadêmicas. Ele ainda atua regularmente como examinador externo nos departamentos/faculdades de belas artes da Universidade de Stellenbosch, da Universidade da Cidade do Cabo, da Universidade de Pretória e da Universidade de Rhodes em Grahamstown
Boshoff decidiu não expor suas obras em uma galeria pública até os trinta anos de idade e teve sua primeira exposição na Galeria de Arte de Joanesburgo em 1981. Suas principais obras incluem KYKAFRIKAANS (1980), uma antologia de poesia concreta, o Blind Alphabet Project (1995), Writing in the Sand (2001) e Garden of Words (um projeto em andamento desde 1982). Seu trabalho foi amplamente exibido na África do Sul e internacionalmente, notavelmente na Bienal de Joanesburgo; Bienal de São Paulo; Bienal de Veneza; Bienal de Havana; o Museu de Arte Africana do Smithsonian, Washington; a Triennale für Kleinplastik em Stuttgart (onde recebeu o Prêmio Ludwig Giess); Museo Nacional, Centro de Arte, Reina Sofia, Madrid; o Museu Boijmans van Beuningen, em Roterdão; White Box Gallery, Nova Iorque; MUseum van Hedendaagse Kunst Antuérpia; Galerie Asbæk em Copenhague, Sonsbeek Internationaal, Arnhem, Holanda e Art Unlimited na Basel Art Fair. Ele ganhou um prêmio Golden Loerie em cooperação com a Ogilvie International por sua obra Abamfusa Lawula (1997).
Boshoff proferiu palestras sobre a interação das artes visuais e audiovisuais em várias universidades e publicou inúmeros ensaios e artigos. Ele tem prazer em uma coleção de música de vanguarda, canto gregoriano e música étnica. Ele passa grande parte de seu tempo compilando dicionários e seu primeiro, A Dictionary of Colour foi escrito em 1977. Esses dicionários muitas vezes formam a base para suas obras. Alguns são Um Dicionário de Inglês Desconcertante, Além da Epiglote, O Que Todo Druida Deveria Saber, Dicionário de Manias e Fobias, o Dicionário de Morfologia, o Dicionário de Ideologias e Ismos, Um Dicionário de Bestas e Demônios, bem como o Dicionário de Ventos e o Dicionário de Termos Financeiros Obscuros. Ele também visita todos os principais jardins do mundo para fazer pesquisas para seus projetos Jardim das Palavras e Big Druid.
A carreira artística de Willem Boshoff pode ser acompanhada na biografia de Ivan Vladislavic, Willem Boshoff (Taxi-011. Joanesburgo: David Krut Publishing, 2005) e Willem Boshoff: formas de palavras e formas de linguagem: 1975 – 2007 (Catálogo da exposição, Standard Bank Gallery, Joanesburgo 2007). Joanesburgo: Standard Bank Gallery, 2007.